Papier
Globalement, on pourrait dire que les œuvres sur papier, les œuvres graphiques, sont moins appréciées par rapport à la peinture ou à la sculpture, voir même à la photographie.
Un artiste graphique doit posséder une grande quantité de savoir-faire et une capacité technique ainsi que d’autres qualités artistiques afin de pouvoir produire un bon travail dans la technique choisie.
Lithographies
En restant dans la peinture, le dicton disant qu’une mauvaise peinture par un artiste célèbre est meilleure qu’une bonne œuvre d’un artiste inconnu, on pourrait dire que dans l’oeil du public une peinture à l’huile moins accomplie serait plus susceptible d’être appréciée qu’une fantastique gravure ou lithographie du même artiste. Edvard Munch en est un bon exemple car il est sans doute plus accompli en lithographie qu’en peinture.
Gravures
Même si les plus anciennes gravures remontent à 1398, l’année 1430 est considérée comme le début de la tradition graphique en Allemagne. Une liste des plus importants exposants de cette forme d’art commencerait avec Albrecht Dürer, rapidement suivi par Hans Holbein le Jeune, Hendrick Goltzius, Rembrandt, Goya, Rops, Honoré Daumier, Munch, Max Klinger, Käthe Kollwitz et pour terminer Pablo Picasso. Pas du tout ce qu’on pourrait considérer comme une mauvaise compagnie.
Eau-forte
Albrecht Dürer (1471 – 1528)
Hans Holbein de jonge (1497 – 1543)
Hendrick Goltzius (1558-1617)
Rembrandt van Rijn (1606 – 1669)
Francisco Goya (1746 – 1828)
Félicien Rops (1833 – 1898)
Max Klinger (1857 – 1920)
Edvard Munch (1863 – 1944)
Käthe Kollwitz (1867 – 1945)
Pablo Picasso (1881 – 1973)
Gravures sur bois
Largement adopté dans la tradition orientale. Il existe des musées dans des pays comme le Japon et la Corée qui sont exclusivement consacrés à la conservation et l’exposition de blocs de bois. C’est surtout la gravure sur bois japonaise qui a contribué à un renouveau dans la seconde moitié du XIXe siècle, principalement en France, de tout ce que l’on appelle Japonisme. Ce mouvement a eu une grande influence sur les partisans impressionnistes et a maintenu son influence sur des tendances telles que l’Art Nouveau et le Cubisme.
Dessins
Les trois piliers de la collection – Goya, Rops et Munch – sont entourés par l’œuvre graphique d’autres artistes. Ces artistes supplémentaires sont moins connus du public et leur œuvre est d’une importance plus modeste. Néanmoins le contenu de l’œuvre exposée leur permet de trouver une place dans la galerie d’artistes qui se sont appliqués aux arts graphiques dans toutes des techniques différentes au cours des siècles.
